Si los años
70 y los 80 fueron el reino de productores como Aaron Spelling y
Steven Bochco, los 90 se recordarán por la vigorosa irrupción
de nuevos creadores televisivos. Chris Carter y David E. Kelley
pasarán a la historia de la pequeña pantalla por sus obras
rompedoras: el primero con su exploración de lo fantástico (“Expediente
X”, “Millennium” y “Harsh Realm”), y el segundo con su
análisis de lo judicial (“Ally McBeal”, “El abogado”).
Y, a poco que se esfuerce, Kevin Williamson (“Dawson crece”)
se convertirá en el tercer rey mago de la televisión del nuevo
milenio.
En la década de los 90 los televisores se han inundado de
sitcoms con personajes cotidianos, de policías y médicos con
vocación de docudrama, de dibujos animados revolucionarios, de
superhéroes cargados de humanidad, de psicópatas altamente
creativos, y de incursiones arriesgadas de cineastas de culto.
¿Qué nos deparará la TV del 2000? De momento, nos
conformaremos con un repaso a lo mejor de los 90.
Texto: Elvira
LaPinga y Miquel Botella
Expediente
X (The X-Files)
Chris
Carter
Fox
USA
Gillian
Anderson, David Duchovny, Mitch Pileggi
1993
(USA), 1995 (Telecinco)
Thriller
paranormal
"¿Eres
de los Rolling o de los Beatles?" El posicionamiento ante
uno u otro grupo era una de las preguntas recurrentes en los
años 60, substituida en los 70 por el más prosaico
"¿estudias o trabajas?". En los 90, el dilema
filosófico se ha reducido a "¿eres un shipper o un
no-romo?". Dicho de otra manera, la relación entre los
protagonistas de una serie ha desencadenado un debate entre los
defensores de la pasión desatada y los detractores de cualquier
roce más allá de lo estrictamente profesional.
La serie que ha ocasionado este fenómeno no es otra que
"Expediente X", sin duda la producción de los 90 que
más movimiento mediático y fanático ha originado. Su creador,
Chris Carter, es un tipo hábil: desde un punto de vista visual,
lo tuvo fácil al seguir la brecha tenebrista abierta por "Twin
Peaks" (la oscuridad como método para provocar
desasosiego, el espacio abierto como una trampa mortal, la
música para enfatizar el misterio), pero no se limitó a eso,
sino que lo aderezó con referencias que incluyen a David
Cronenberg, John Carpenter, Ridley Scott, Steven Spielberg,
Jonathan Demme, Alfred Hitchcock, James Whale, etc.
De nuevo con la vista fijada en "Twin Peaks", Carter
aprovechó el nuevo arquetipo de héroe creado por Lynch, el
agente del FBI de mente abierta, para concebir a Fox Mulder, un
entusiasta de lo paranormal, y tuvo el acierto de complementarlo
con un personaje del todo contrapuesto, el de la escéptica
racionalista, Dana Scully. Como trasfondo, la paranoia americana
tan bien representada por Oliver Stone, aplicada al terreno de
la colonización extraterrestre y la conspiración
gubernamental.
A lo largo de siete temporadas, la serie ha incorporado más
elementos humorísticos, y nuevos y más luminosos escenarios, y
Fox y Mulder han acumulado tantas experiencias que han
intercambiado sus roles, y han dejado de ser arquetipos para
convertirse en seres humanos dominados por la ambigüedad. Esta
ambigüedad se traduce en su relación, un continuo tira y
afloja en la tradición de "Luz de luna", aunque sin
tirarse los tejos de forma tan clara.
Estos tres ingredientes - la estética, de una calidad superior
a cualquier serie televisiva; el temario, aprovechando el tirón
de lo paranormal ante la inminencia del nuevo milenio; y la
tensión sexual acumulada -, han convertido a "Expediente
X" en un modelo imitado en producciones como "Profiler"
o "Dark Skies", entre muchas otras.
El futuro de la serie es incierto (aunque pueda continuar como
una franquicia de largometrajes, tras su exitoso primer
capítulo cinematográfico, "Fight The Future"), y
poco a poco va atando cabos sueltos (como su crossover con la
fenecida "Millennium"). Pero lo que de verdad quita el
sueño a sus millones de seguidores es si el breve beso que
Mulder y Scully se dieron en "Millennium" fue con o
sin lengua y si, finalmente, acabarán entre sábanas (como la
portada de la revista Rolling Stone (la auténtica) reproducía
hace años). Esa es la única verdad que debe ser revelada.
Público
ideal: Nostálgicos del “Más allá” del Dr. Jiménez del
Oso y de los “Misterios sin resolver” de Julián Lago, y
paranoicos en general.
Lo mejor:
La química de la pareja protagonista, la riqueza de los
secundarios y la brillantez de la producción.
Lo peor:
La absoluta falta de respeto de Telecinco en su emisión.
Puntuación:
9,5
Twin Peaks
David
Lynch y Mark Frost
ABC
USA
Kyle
MacLachlan, Joan Chen, Sheryl Lee
1990-91
(USA), 1990 (Telecinco)
Thriller
surrealista
¿Obra
maestra o tomadura de pelo? Con su bagaje cinematográfico,
estaba cantado que Lynch rompería. Utilizó el esquema clásico
del culebrón tipo "Peyton Place", le añadió una
intriga policíaca y engañó a todos al hacerles creer que
aquello iba en serio. Además de imponer una estética
siniestra, demostró que existían más realidades que las
evidentes, creó un protagonista (el agente Dale Cooper) más
motivado por sus sueños que por el método racional, e
introdujo generosas dosis de surrealismo y humor macabro. Una
vez resuelto el enigma de "¿quién mató a Laura
Palmer?", la serie debería haber acabado, pero Lynch la
exprimió hasta que ni sus defensores más fervientes pudieron
seguirle.
Público
ideal: Seguidores acérrimos de David Lynch y lectores de “La
interpretación de los sueños”.
Lo mejor:
Romper con los esquemas establecidos y ser pionera de otras
series, desde “Expediente X” a “Doctor en Alaska” .
Lo peor:
No haber terminado tras los primeros ocho capítulos.
Puntuación:
9,5
Millennium
Chris
Carter
Fox
USA
Lance
Henriksen, Megan Gallagher, Terry O’Quinn
1996-99
(USA), 1997 (Canal Plus)
Thriller
apocalíptico
Ante la
inminencia del nuevo milenio, la paranoia de Chris Carter
adquirió tintes cósmicos, encarnada en el personaje de Frank
Black, un ex agente del FBI con la habilidad de penetrar en la
mente criminal. Atormentado por su don, es reclutado por el
misterioso grupo Millennium, una críptica organización de
raíces milenarias dedicada a catalogar las profecías. Una
estética siniestra inspirada en "Seven", escenas
duras y truculentas, y una compleja colección de referencias
mitológicas y religiosas la convierten en la hermana mayor de
"Expediente X".
Público
ideal: Estudiosos de las profecías de Nostradamus y Paco
Rabanne.
Lo mejor:
La austeridad de su personaje protagonista.
Lo peor:
La interrupción de su emisión en Canal Plus.
Puntuación:
9,5
Rebel
Highway (The Young And The Reckless)
Debra
Hill, Lou Arkoff, Willie Kutner
Showtime
USA
Anne Heche,
Salma Hayek, Alicia Silvertone
1994
(USA), 1995 (Canal Plus)
Drama
nostálgico
Tributo a las
películas de serie B producidas por James H. Nicholson y Roger
Corman, centrado en el subgénero de adolescentes conflictivos,
chicas descarriadas y rock & roll. Diez realizadores (Uli
Edel, Allan Arkush, Mary Lambert, Robert Rodriguez, Joe Dante,
John Milius, William Friedkin, Jonathan Kaplan, Ralph Bakshi y
John McNaughton) al frente de remakes de perfecta ambientación
50's, con historias de zorras sin escrúpulos, aspirantes a
estrellas, motoristas rebeldes, jóvenes esposas ejemplares y
cárceles femeninas.
Público
ideal: Nostálgicos de la rebeldía de los 50 (Loquillos
abstenerse).
Lo mejor:
La banda sonora (Iggy Pop, Los Lobos, Neville Brothers,
Smithereens o Babes In Toyland recreando oscuros temas del rock
& roll), y los cameos de personajes como Ruth Brown, Roger
Corman o Tracey Lords.
Lo peor:
Su emisión en forma de largometrajes aislados.
Puntuación:
9,5
Doctor en
Alaska (Northern Exposure)
Joshua
Brand y John Falsey
CBS
USA
Rob Morrow,
Janine Turner, Darren E. Burrows
1990-95
(USA), 1993 (TVE-2)
Comedia
costumbrista-surrealista
Después de
Twin Peaks, Cicely es posiblemente el pueblo más estrambótico
donde uno puede caer. ¿Quién necesita los encantos de la gran
ciudad cuando puede conocer a un ex-astronauta metido a cacique,
a un cinéfilo aprendiz de chamán, a un motard beatnik
reconvertido en locutor de radio o a una seductora piloto, en un
paisaje nevado donde los alces pasean a sus anchas? Ese es el
realismo mágico que descubre un médico urbanita en una
sociedad donde nada es lo que parece y donde la normalidad es
una palabra desconocida. La otra cara de la América profunda.
Público
ideal: Buscadores de realidades alternativas y urbanitas hartos
de la gran ciudad.
Lo mejor:
La sana locura de los habitantes de Cicely.
Lo peor:
La intermitencia y el desorden de su emisión.
Puntuación:
9
Los
Simpson (The Simpsons)
Matt
Groening
Fox
USA
1989
(USA), 1991 (TVE-1 y Antena 3)
Dibujos
animados para familias unidas
Pura dinamita
en los cimientos de la institución familiar: un padre vago,
trabajador en una central nuclear; un hijo gamberro cuya
expresión favorita es "multiplícate por cero"; una
hija con inquietudes filosóficas aficionada a tocar el saxo; y
una esposa resignada a su rutinaria vida de ama de casa.
¿Dibujos animados para niños? Ni pensarlo: un retrato mordaz e
irónico de lo peor de la sociedad actual (jefes corruptos y sin
escrúpulos, vecinos molestos, haraganes adictos a la cerveza y
a la TV), que no olvida rendir tributo a personajes populares.
Público
ideal: Detractores de la institución familiar.
Lo mejor:
Las bromas telefónicas de Bart en el bar de Moe y la música de
Danny Elfman.
Lo peor:
No poder verla en versión original.
Puntuación:
9
Pintallavis
al coll (Lipstick On Your Collar)
Dennis
Potter
????
Gran
Bretaña
Giles
Thomas, Ewan McGregor, Louise Germaine
1993 (UK),
Televisió de Catalunya
Musical
castrense
Tras "El
detective cantante" y "Pennies From Heaven",
Potter volvió a fundir el drama con los números musicales más
delirantes, en una historia de pasiones inhibidas. El despertar
sexual de un soldado encoñado por su vecina (una rubia platino
cañón), cuya vida se reparte entre un sórdido trabajo en una
oficina militar, y la difícil convivencia con sus tíos. O
cómo conseguir que la mezcla de fantasías masturbatorias e
insólitas recreaciones del rock de los 50 funcione. Las escenas
de los soldados oficinistas poseídos por las coreografías rock
& roll son impagables.
Público
ideal: Amantes del musical y voyeurs que espían a sus
vecinitas.
Lo mejor:
Ewan McGregor, como el amigo rocker del protagonista.
Lo peor:
El desasosiego creado por la oficina siniestra donde transcurre
parte de la acción.
Puntuación:
9
Dawson
crece (Dawson’s Creek)
Kevin
Williamson
Warner
USA
James Van
Der Beek, Katie Holmes, Meredith Monroe
1998
(USA), 1998 (Canal Plus)
Tragicomedia
teenager
Ser
adolescente no significa ser imbécil, por mucho que nos
intenten convencer de ello. La maduración personal de Dawson
Leery, un fanático de Spielberg con vocación de cineasta, le
lleva a soportar la ruptura de sus padres y unas complejas
relaciones con las chicas que saltan de la amistad al noviazgo y
a la inversa. Tras la fachada del sueño americano, se esconden
tragedias familiares, adicciones al Prozac, homosexualidad
reprimida y promiscuidad. Qué ironía: el mejor retrato de la
incertidumbre teenager es obra del guionista de "Scream".
Público
ideal: Eternos adolescentes y buscadores de “lolitas”.
Lo mejor:
La pareja formada por Pacey y Andie.
Lo peor:
Las frases pretenciosas del siempre correcto Dawson.
Puntuación:
9
Murder One
Steven
Bochco
ABC
USA
Daniel
Benzali, Anthony LaPaglia, Stanley Tucci
1995-97
(USA), 1997 (Telecinco)
Drama
jurídico-policial
El sello de
la calidad de Bochco con lo que ello significa (casting
perfecto, realización cuidadosa y estilo realista), aplicado a
una trama enrevesada que mezcla la investigación policíaca con
el análisis del sistema judicial americano, sin obviar (pasar
por alto) los detalles más turbios. El cambio de protagonista
(del "cool" pelón Teddy Hoffman al pasional James
Wyler) no rebajó el interés, aunque sí provocó protestas
entre sus seguidores. Con todo, es el contrapunto ideal a "Ally
McBeal".
Público
ideal: Abogados en paro y escépticos del sistema judicial.
Lo mejor:
La interpretación de Benzali, un Charles Laughton posmoderno.
Lo peor:
El refrito que Telecinco hizo con “Murder One, edición
especial”, al remontar los episodios.
Puntuación:
9
Seinfeld
Jerry
Seinfeld
NBC
USA
Jerry
Seinfeld, Jason Alexander, Julia Louis-Dreyfuss
1990-98
(USA), 1998 (Antena 3, Canal Plus)
Sitcom de
perdedores
Su nombre
puede dar título a la serie, pero Seinfeld no sería nada sin
sus extravagantes y neuróticos compañeros, un hatajo de
perdedores con los que es muy fácil identificarse: su ex-novia
Elaine, una cabezota metomentodo; su vecino Kramer, siempre
pensando en negocios dudosos; y su amigo George, un fracasado
que aún vive con sus padres, y para quien mujeres y trabajo
suenan a utopía. La exaltación de lo cotidiano: pequeños
conflictos como olvidarse de dónde has aparcado o tirar por
accidente una revista se convierten en tragedias morales. El
patetismo puede ser divertido, incluso hilarante.
Público
ideal: Fracasados con deseos de aprovechar su mediocridad.
Lo mejor:
Su capacidad de sacar partido de las situaciones más cotidianas
y absurdas.
Lo peor:
Los fragmentos de las actuaciones de Seinfeld.
Puntuación:
9
En el aire
(On The Air)
David
Lynch y Mark Frost
Lynch/Frost
Productions
USA
Ian
Buchanan, Miguel Ferrer, Nancye Ferguson
1991
(USA), Canal Plus
Sitcom
surrealista
La jornada
laboral en una pequeña cadena televisiva, la Zoblotnick
Broadcasting Corporation, puede convertirse en algo caótico,
cuando el equipo está integrado por una pandillla de
incompetentes: un egocéntrico y trasnochado galán, una actriz
tan exhuberante como tonta, un director que no habla inglés, un
productor obsesionado por los patrocinios y un técnico de
efectos especiales aquejado de una enfermedad que le permite ver
"realidades alternativas". Con el aliciente de estar
ambientada en 1957, es una de las sitcom más delirantes nunca
vistas.
Público
ideal: Defensores a ultranza de David Lynch.
Lo mejor:
Las situaciones cómicas, cercanas al slapstick, y el
surrealismo made in Lynch.
Lo peor:
La brevedad de la serie (sólo 7 capítulos).
Puntuación:
9
Frasier
Glen
Charles, Les Charles, James Burrows
NBC
USA
Kelsey
Grammer, David Hyde Pierce, John Mahoney
1993
(USA), 1997 (Antena 3, Canal Plus)
Sitcom con
clase
Un loquero
radiofónico, pomposo y cargado de manías, más inseguro que
sus pacientes; su hermano Niles, también psiquiatra, y aún
más neurótico; y su padre Martin, un ex policía huraño y
malcarado: ese es el núcleo familiar que describe la serie,
enriquecido con otros personajes como Roz, la productora algo
ninfómana; la asistenta inglesa Daphne, y el expresivo perro
Eddie. Spin off de la celebrada "Cheers", oscila entre
las situaciones de comedia de enredo y el humor más
intelectual, y su éxito radica, además de en los cuidados
guiones, en la excelente interpretación.
Público
ideal: Profesionales liberales pudientes y de gustos snob
Lo mejor:
Las llamadas telefónicas que recibe Frasier en su programa, a
cargo de celebridades del espectáculo
Lo peor:
La imposibilidad de verla en versión original.
Puntuación:
9
De la
Tierra a la Luna (From The Earth To The Moon)
Tom Hanks
HBO
USA
Cary Elwes,
Tom Hanks, Kieran Mulroney
1998
(USA), 1998 (Canal Plus)
Histórico-espacial
Tom Hanks le
tomó tanto gusto al traje de astronauta en "Apolo 13"
que decidió producir esta serie para describir de forma
rigurosa la carrera espacial. Con la colaboración de la NASA,
juega con la ambigüedad del falso documental, una ambientación
de época impecable (respaldada, cómo no, por una acertada
colección de canciones), y la narración desde diversos puntos
de vista (las mujeres de los astronautas, los ingenieros, los
científicos o los periodistas), para contar el lado más humano
de la conquista del espacio.
Público
ideal: Apasionados de la carrera espacial y admiradores de Pedro
Duque
Lo mejor:
La minuciosidad en los detalles y el amplio reparto, con
invitados como Chris Isaak.
Lo peor:
La excesiva carga documental y un cierto patriotismo.
Puntuación:
9
Corrupción
en Nueva Orleans (The Big Easy)
Daniel
Petrie Jr, Jacqueline Zambrano
USA
Network
USA
Tony Crane,
Susan Walters, Barry Corbin
1996-97
(USA), 1998 (TV3-Televisió de Catalunya)
Policíaca
con sabor picante
Rodada en la
colorista New Orleans y basada en el film de idéntico título
de Jim McBride (traducido aquí como "Querido
detective"), sigue las andanzas del vacilón detective Remy
McSwain, su ambigua relación con la fiscal Anne Osborne, y sus
investigaciones de crímenes donde se mezclan la pasión, el
vudú y los misterios de los pantanos, con la complicidad de un
amigo trompetista y un variopinto equipo de policías. Con una
impresionante banda sonora y el sabor cajun de la ciudad
criolla, trasciende los límites de la típica serie policíaca.
Público
ideal: Degustadores de comida picante y fanáticos de New
Orleans.
Lo mejor:
Las localizaciones, la selección musical y la aparición de
artistas locales como Coco Robicheaux.
Lo peor:
La interrupción de su emisión en España.
Puntuación:
8,5
Nash (Nash
Bridges)
Carlton
Cuse
CBS
USA
Don
Johnson, Cheech Marin, Annette O’Toole
1996
(USA), 1997 (Telecinco)
Policíaca
irónica
De Miami a
San Francisco, Don Johnson cuelga sus trajes horteras, pero no
abandona su chulería característica, y cambia su Ferrari por
un clásico Barracuda. La trama policial es un pretexto para
retratar el ajetreo de un agente con dos atractivas ex-esposas,
una sensual hija adolescente, un padre con Alzeimer expulsado de
todas las residencias y un compañero latino dueño de un bar
gay. Con este entorno y su peculiar sentido del humor cínico,
Johnson demuestra que es posible sobrevivir a las noches de
vicio en Miami.
Público
ideal: Fans de Don Johnson y de las series policíacas con
personalidad
Lo mejor:
Jody Lynn O’Keefe, la “lolita” que interpreta a la hija de
Nash, y la aparición de invitados como RuPaul, Meat Loaf y
Clarence Clemons.
Lo peor:
La interrupción de su emisión en España.
Puntuación:
8,5
Ally
McBeal
David E.
Kelley
Fox
USA
Calista
Flockhart, Gil Bellows, Peter MacNicol
1997
(USA), 1999 (Telecinco)
Comedia
jurídico-romántica
De acuerdo,
Ally McBeal es una petarda cargante que, según muchos,
representa a la mujer actual: estamos apañados. Si dejamos de
lado sus fantasías y sus desastres amorosos, lo que da sentido
a la serie es el plantel de personajes que la rodean, como ese
pesetero Richard Fish obsesionado por las papadas arrugadas de
las mujeres maduras, la casquivana secretaria Elaine, la gélida
Nelle Porter, la antipática Ling Woo y ese memorable John Cage,
alias “Bizcochito”. Lo judicial es una anécdota, pero
cuando aparece, se centra en los casos más insólitos.
Público
ideal: Feministas de salón y lectoras de “Cosmopolitan”.
Lo mejor:
Las costumbres absurdas de “Bizcochito” y las escenas en los
lavabos.
Lo peor:
Las canciones de Vonda Shepard y las apariciones del “Dancing
Baby”.
Puntuación:
8,5
Profiler
Cynthia
Saunders
NBC
USA
Ally
Walker, Robert Davi, Erica Gimpel
1996
(USA), 1998 (Antena 3)
Thriller
con psicópatas
Heredera a
partes iguales de "Seven" y "El silencio de los
corderos", ilustra las peripecias de la doctora Sam Waters,
una psicóloga con el don de ver los crímenes a través de los
ojos del asesino. Enrolada en un equipo de élite, se enfrenta a
los serial killers más creativos, aunque su principal enemigo
es Jack El Manitas, un escurridizo psicópata que mató a su
marido y con el que mantiene una relación muy especial. Menos
tétrica que "Millennium", sus guiones son realmente
enrevesados y logran convertir los asesinatos en verdaderas
obras de arte.
Público
ideal: Admiradores de Hannibal Lecter, Charles Manson y
similares.
Lo mejor:
El ingenio de los guionistas para inventarse crímenes cada vez
más sofisticados.
Lo peor:
El novio macarrilla que le endilgaron a la protagonista en
varios capítulos.
Puntuación:
8,5
Friends
Marta
Kauffman, David Crane
NBC
USA
Jennifer
Aniston, Courtney Cox, Lisa Kudrow
1994
(USA), 1997 (Canal Plus)
Sitcom de
guapitos de cara
Son (o lo
parecen) tan perfectos que dan rabia: jóvenes, atractivos,
divertidos, vitalistas, buenos colegas... Y es que aunque en el
fondo "Friends" quiera retratar las peripecias de un
grupo de amigos veinteañeros y sus problemas cotidianos al
independizarse y afrontar la dura realidad (el trabajo, o la
dificultad de encontrarlo, o las relaciones amorosas), sus
personajes parecen de otro mundo. ¿Alguien conoce a chicas como
Rachel o a tíos como Ross? Envidia es la palabra que más se
ajusta para describir las sensaciones que provoca.
Público
ideal: Lectores de “Tentaciones” y oyentes de los “40
Principales”.
Lo mejor:
La ingenua explosiva Rachel y la encantadora locuela Phoebe.
Lo peor:
¿Existen jóvenes así?.
Puntuación:
8
Policías
de Nueva York (N.Y.P.D. Blue)
Steven
Bochco
ABC
USA
David
Caruso, Dennis Franz, Jimmy Smits
1993
(USA), 1994 (Telecinco)
Policíaca
en carne viva
Los polis
también son seres humanos. Steven Bochco ya lo apuntó en
"Canción triste de Hill Street", modélica serie de
los 80, pero aún le faltaba algo más de carne cruda. Y lo
consiguió con "Policías de Nueva York": a la
atormentada vida privada de sus protagonistas, macerados en
alcohol y en dudas existenciales, sumaba un estilo casi
documental, cámara en mano, en ocasiones mareante, y una dureza
más explícita de lo habitual en cuanto a lenguaje a golpe de
improperios y escenas de chicha, nabo y mamporros se refería.
Público
ideal: Adictos a los docudramas y a los programas del tipo “Ver
para creer”.
Lo mejor:
El seboso alcohólico interpretado por Dennis Franz.
Lo peor:
El mareante movimiento de cámara.
Puntuación:
8
Lois y
Clark, las nuevas aventuras de Superman (Lois & Clark, The
New Adventures Of Superman)
Brad
Buckner, Eugenie Ross-Leming
ABC
USA
Dean Cain,
Teri Hatcher, Lane Smith
1993-97
(USA), 1995 (TVE-1)
Aventuras
cotidianas de superhéroe
Superman ha
sido llevado a la pantalla varias veces, pero siempre se había
potenciado su aspecto más heroico. Por si fuera poco, su
relación con Lois Lane nunca pasaba a mayores. "Lois y
Clark" rompe con ambos tópicos, al centrarse en la vida
cotidiana del héroe y al profundizar en su rollete con la
reportera, hasta el punto de casarse con ella. Un enfoque
moderno para un icono del pop, que respondía a preguntas tan
evidentes como por qué nadie se daba cuenta de que Clark y
Superman eran el mismo: y es que, enfundado en su pijama, la
gente se fijaba más en su paquete que en su cara.
Público
ideal: Lectores de cómic hartos de la inactividad sexual del
superhéroe.
Lo mejor:
El retrato juvenil y moderno del personaje.
Lo peor:
La irregularidad de su emisión.
Puntuación:
8
Matar a un
ladrón (Once A Thief)
John Woo,
Glenn Davis, William Laurin
Alliance
Canadá
Nicholas
Lea, Sandrine Holt, Ivan Sergei
1997
(USA), 1999 (Telecinco)
Artes
marciales de diseño
Perfiles de
moralidad dudosa en los límites del bien y el mal, trepidantes
escenas de acción con explosiones y peleas coreografiadas, y
ese momento característico en todo film de John Woo en que los
personajes se encañonan mutuamente están presentes en esta
serie, basada en un film homónimo del realizador de Hong Kong.
El aliciente reside además en el trío protagonista, los
agentes de una misteriosa organización (dos hombres, uno "cool"
y elegante, el otro más expeditivo, rivales en su amor por su
compañera de aventuras), y en el sentido del humor.
Público
ideal: Practicantes de artes marciales y fans de “Expediente X”
Lo mejor:
La belleza oriental de la Holt, y ver a Nicholas Lea (“Kryzek”
en “Expediente X”) en un papel de héroe).
Lo peor:
La irregularidad de su emisión.
Puntuación:
8
Matrimonio
con hijos (Married... With Children)
Ron
Leavitt, Michael Moye
Fox
USA
Ed O’Neil,
Katey Sagal, Christina Applegate
1987-97
(USA), 1994 (TVE-2)
Sitcom de
puñalada trapera
Casi una
adaptación en carne y hueso de los Simpsons, retrata otra tribu
familiar, la de los Bundy, que no tienen nada que ver con el
modelo ideal propuesto por otras producciones: el padre es un
vendedor de zapatos despreciable y con eterna cara de asco; la
madre, una coqueta e inútil ama de casa anclada en la estética
de los 50; la hija, un putón verbenero; y el hijo, un
descerebrado. Sus relaciones se basan en la descalificación, en
el desprecio, en el chantaje y en los sentimientos más abyectos.
A su lado, los Munster son unos angelitos.
Público
ideal: Detractores de la institución familiar.
Lo mejor:
El casposo elenco protagonista.
Lo peor:
Que no existan más series como ésta.
Puntuación:
8
Beavis y
Butt-Head (Beavis & Butt-Head)
MTV
USA
1992
(USA), Canal Plus
Dibujos
animados de mal rollo
Representan
la bazofia, lo peor de la adolescencia, el lado más
desagradable de la etapa más crítica de la vida: se pasan el
día ante la pantalla tonta, les apasiona el rock duro y
estridente, les obsesiona el sexo, disfrutan con las bromas más
escatológicas, exhiben un vocabulario más bien limitado (entre
los gruñidos monosilábicos y los tacos), y el colegio les
importa un carajo. Pero los comentarios soeces y vitriólicos de
este par de pajilleros eructadores y garrulos invitan a
reflexionar sobre la hipocresía de la sociedad actual.
Público
ideal: Espectadores de MTV y adolescentes con acné.
Lo mejor:
Sus comentarios jocosos de los videoclips que ven en
televisión.
Lo peor:
Su afición por el heavy metal.
Puntuación:
8
Sigue
soñando (Dream On)
John
Landis, Marta Kauffman, David Crane
HBO
USA
Brian
Benben, Wendie Malick, Michael McKean
1990
(USA), 1994 (Canal Plus)
Sitcom
teleadicta
"Amamantado"
por la televisión de los 50 que veía desde niño, el editor
neoyorquino Martin Tupper mezcla su vida real con sus
pensamientos, ilustrados por el recuerdo de las imágenes en
blanco y negro de las series y películas de la pequeña
pantalla. Una brillante labor de montaje y documentación para
contar sus tribulaciones con una secretaria odiosa e
impresentable, un jefe despeciable y una ex mujer tan altiva
como apetitosa. Muy explícita en cuanto a escenas de cama se
refiere, para glosar las hazañas sexuales de su protagonista.
Público
ideal: Devoradores de clásicos de la televisión en blanco y
negro.
Lo mejor:
La selección de fragmentos de programas y series.
Lo peor:
La antipatía de personajes como la secretaria Toby.
Puntuación:
8
Búscate
la vida (Get A Life)
Chris
Elliott, Adam Resnick, David Mirkin
Fox
USA
Chris
Elliott, Bob Elliott, Sam Robards
1990-92
(USA), 1991 (Canal Plus)
Sitcom de
freaks
Sin oficio ni
beneficio, a sus treintaytantos años y con una calva más que
incipiente, Chris sigue en casa de sus padres (una pareja que se
pasa el día en batín frente al televisor), aprovecha cualquier
ocasión para meterle mano a la mujer de su triunfador vecino, y
vive en un mundo de fantasía para eludir responsabilidades.
¿Parece increíble? No lo es: más de uno encajaría en el
perfil de un freak de estas características. O lo que es lo
mismo, la mediocridad como un estilo de vida alternativo y
verdaderamente radical.
Público
ideal: Treintañeros que aún no han dejado el hogar paterno.
Lo mejor:
Los títulos de crédito, con la canción “Stand” de los
REM.
Lo peor:
El carácter excesivamente infantil del protagonista.
Puntuación:
8
Ante la duda,
la más tetuda
No nos
engañemos, la televisión de los 90 también ha acumulado mucha
chatarra; eso sí, la clase de basura que consigue grandes
audiencias.
El intento
por acercarse al público afroamericano ha sido el caldo de
cultivo de teleseries pretendidamente graciosas, protagonizadas
por odiosos petimetres: con la excepción de "El príncipe
de Bel Air" (pasable una vez uno se acostumbra a las bromas
de Will Smith), "Arnold" (encabezada por un enano que
aprovecha su físico para interpretar a un niño) o "Cosas
de casa" (con el insufrible Steve Urkel), presentan
caricaturas grotescas de la clase media negra. Y pensar que
Luther King y Malcolm X murieron para eso...
Otra franja
importante de la audiencia es el segmento juvenil, y qué mejor
que ofrecerles un retrato de triunfadores corruptos y sin
escrúpulos para que aprendan lo que vale un peine:
"Sensación de vivir" y "Melrose Place"
encajarían en esa categoría, una adaptación del glamour
decadente de "Dallas" y "Dinastía" a los
jóvenes con ropa de marca y cuerpo Danone.
Y si hablamos
de cuerpos (eso sí, vacíos de contenidos), es innegable la
gran aportación de David Hasselhoff, quien cansado de charlar
con un coche se rodeó de macizos y macizas en "Los
vigilantes de la playa", un videoclip playero a mayor
gloria de los músculos y la silicona, fiel a la consigna
"ante la duda, la más tetuda" para escoger a sus
protagonistas. Como si no tuviera bastante, el chulo-playas
reincidió en una aberrante "Los vigilantes de la
noche", donde se convertía en un investigador de casos
directamente plagiados de "Expediente X", una mezcla
tan explosiva como difícil de digerir.
La
"vigilante" más famosa, Pamela Anderson, protagonizó
su propia serie, un engendro llamado "VIP", un
vehículo para su exhibición corporal con el mismo sentido del
espectáculo que los programas de Arévalo, y una insignificante
trama policíaca.
La ideología
más que dudosa también ha tenido en los 90 diversos ejemplos,
como "Walker Texas Ranger" (con el inexpresivo cara de
merluzo Chuck Norris), o esa fascista coproducción titulada
"Justicia ciega" (con un juez descontento con el
sistema, dedicado a repartir mamporros en sus horas libres).
Salvados por
los actores
España ha
sido un país especialmente fértil en cuanto a series
nauseabundas pero igualmente exitosas. La lista es muy larga, e
incluye rancios ejemplos de la ideología franquista
("Lleno, por favor" o "Este es mi barrio",
obras del ideólogo del régimen Vicente Escrivá), o del
vodevil más trasnochado ("Hostal Royal Manzanares",
"La casa de los líos"); y retratos de las profesiones
más castizas (el taxista cañí en "Menudo es mi
padre"; el albañil chapucero en "Manos a la
obra"), o de las más queridas por los públicos familiares
(el cura progre en "Ay señor, señor"; el matasanos
en "Médico de familia"; o el maestro en
"Compañeros" o "Al salir de clase").
Eso, sin
contar los patéticos intentos de adaptar el modelo "Friends"
a la española ("Más que amigos", premio al título
más original), o las engañosas expresiones de aperturismo (la
homosexualidad como esperpento en "Tío Willy").
¿Qué puede esperarse de una sociedad que ha convertido en
estrellas mediáticas a personajes del calibre de Lina Morgan,
Emilio Aragón o el Fary?
Afortunadamente,
tampoco hay que rasgarse las vestiduras, porque junto a estos
ejemplos de pestilencia creativa la producción televisiva
española también ha dejado alguna buena serie. Sólo por la
eficiente labor interpretativa de sus protagonistas, habría que
salvar de la quema a "Querido maestro",
"Hermanas" y "Periodistas" (a pesar de su
nulo parecido con la realidad). Y sólo por hacernos pasar
buenos ratos, no estaría de más recordar "Siete
vidas" (otra mutación de "Friends" algo más
lograda) y "Los ladrones van a la oficina" (premio al
reparto coral en la tradición de un Berlanga). El aval
cinematográfico también resaltaría el valor de "Todos
los hombres sois iguales" (basada en el film de Manolo
Gómez Pereira), y "Ellas son así", creada por Chus
Gutiérrez y Fernando Trueba. Y ya que las andanzas de Santiago
Segura en "Petra Delicado" son de lo más discretas,
muy lejos de las actuciones disparatadas a las que nos tiene
acostumbrados, habrá que concluir afirmando que "Makinavaja"
fue la serie española más gamberra de la década.
